第二书包网辣文 > > 顶流爱豆进化论[娱乐圈] > 154、154 内部变革求突破
    奇幻作品(fantasyfiction)不仅仅指奇幻学,事实上华语对于fiction这个单词的翻译一向颇有争议。其实fiction这个单词的外延要远远大于literature(学),而有些人在翻译的时候更是直接将fiction翻译成了小说(novel)。

    事实上,fiction所包含的类型非常多,除了常见的学作品之外,电影、电视剧、动画、漫画等等都属于其。严格来说,fiction应该被翻译成“虚构叙事作品”才对,所有有虚构成分的叙事型作品都包含其。也许这里就有人奇怪了,既然fiction是“虚构的”,那么为什么还要将“fantasy(幻想)”作为前缀呢?因为有些虚构叙事作品并不是基于幻想(fantasy),而是基于历史或现实改编,因此也有所谓的历史作品(historyfiction)和现实作品(realityfiction)的区分了。

    其实fantasyfiction翻译成幻想作品就足够了,不过因为一些历史原因,最后就被定名为“奇幻作品”。奇幻作为一个大类,下面还有所谓的科幻、魔幻、玄幻等等子分类。不过在冯煜看来,魔幻和玄幻的区别其实就相当于骑士小说与武侠小说的区别。只是同样一种类型在不同化背景下诞生出了新的变体,故而冯煜觉得魔幻也可以叫西方玄幻,亦或者玄幻也可以叫东方魔幻,都是基于魔法的奇幻。

    一般来说,电影容易出大制作或经典制作的题材都在奇幻、历史、传记这三大类里。而历史和传记这两大类题材一般都有所谓的“化门槛”;而且如果导演和编剧越深挖,那么这个门槛对于非本化背景的的观众来说就越高,甚至会产生一些误解。

    很多东方观众都能很好地理解《梁山伯和祝英台》这样的爱情悲剧,但是如果给一个不了解东方历史和化的西方观众观看的话。他或许能解读出这是一个爱情悲剧,但是他绝对不会认为这是所谓的东方版《罗密欧与朱丽叶》,他或许会认为这是一个有trans倾向的女性的爱情悲剧。

    虽然还是爱情悲剧,但是味道却变了。所以如果电影要面向全世界的话,要么挑选大家都熟知的历史故事或传记故事,而这样的故事通常已经被翻拍过很多次了;要么就只能转而选择奇幻题材,毕竟这是没有化门槛的。

    而且从电影的商品属性出发的话,奇幻题材还有个好处就在于可以实现所谓的“电影奇观化”。在这个位面,电影奇观化也源自黄金时代的花旗国电影,凭借着想象力和科技实力,一大批科幻电影在花旗国电影黄金时代后期诞生,从而拉开了花旗国电影征服全球的序幕。

    即便在地球位面,影史票房最高的电影也基本是科幻、魔幻题材的电影,而所谓的超级英雄题材电影也是不过是科幻或魔幻电影里的分支罢了。冯煜的金星影视如果想要在全球都有所作为的话,那么拍摄这类电影就是必然的事情。只不过虽然冯煜的脑袋里有不少地球位面电影的案例,可是全部照搬全抄是否可行呢?毕竟两个位面的化和历史背景都有差异,恐怕没有那么容易成功吧?

    “从今天开始,我们的金星影视将更名为金星娱乐集团。”在公司大会上,冯煜宣布道。“这不仅代表我们的电影事业要进军全球,也代表我们将打通整个创意产业的上下游。”

    在地球位面,几乎所有后世存活下来并发展得较好的电影公司都是从最初的电影制作公司慢慢发展成为集电影制作、发行和宣传为一体的影业集团;然后影业集团与广播公司合并成为娱乐集团,带来全球电影产业的黄金时代;再后来就是娱乐集团与游戏、学、动漫等等创意产业的大合并,最后诞生出涉及整个化上下游的化集团。在地球位面,迪士尼和华纳都有自己的漫画出版公司,而环球则有自己的学出版公司。

    因此可以说,在布局创意产业上游方面,国外的娱乐集团的确走到了前头。而且随着电影奇观化越来越夸张,单纯想依靠电影赚钱基本是不可能了。对于国际大型影业公司来说,电影其实都是亏本的,而让他们赚钱的却是由电影带来的ip运营。

    不说其他,迪士尼集团的主题公园和游轮产业每年带给迪士尼的利润就足以迪士尼旗下的电影产业亏个十几年都无所谓。有了迪士尼乐园的成功,环球影业也在全球布局环球影城。这些成功的案例都在促使冯煜朝这方面努力,只不过主题公园及度假村和旅游产业都需要大量强势且优质ip才行,所以这些压在冯煜企划案的后面。

    “虽然我们公司的名字变成了娱乐集团,但是在后续的很长一段时间,我们公司的主要产业还是影视产业。对于影视作品来说,上游就是小说、动画、漫画及游戏,而其小说和漫画的受众是最大的,所以我们将会成立一家名为启明星化传播有限公司的全资子公司来负责小说和漫画的运营。

    启明星化传播公司旗下主要有晨曦小说网和曙光漫画社两大事业部门,晨曦小说网主要负责网络小说平台及负责出版某些的单行本和库本;而曙光漫画社会发行漫画期刊,同时也会出版单行本和库本。”

    单行本和库本是这个位面对于小说、漫画出版物的两种形式。单行本通常是针对某个作者的某部作品,装帧相对豪华,而且发行也比较及时,但价格相对较贵;库本则一般装帧比较朴素,同时发行会在作品初次出版十年乃至二十年后,所以基本是比较经得起时间考验的作品,而且库本相对便宜。

    “同时我们在金星电影制作公司、金星电视工作室之外再成立一家名为路西法动画工作室,它将负责电视动画、剧场版动画及ova动画的制作。”冯煜一边讲解,一边将公司的化上游展示给大家看。“而在下游部门,目前我们还是以相应的出版品和周边商品为主。除了自营之外,在某些产品领域,我们是可以授权合作的。”

    在地球位面,迪士尼、环球、华纳等大型影业集团的盈利部门主要就是在它们的版权管理公司,特别是迪士尼的消费品产业的年收入那简直占到整个集团收入一大半了。虽然冯煜有游戏公司和网络公司输血,但如果一家公司没有自身造血能力的话,那这家公司还是走不长的。既然自己要做大制作,那就代表自己做ip运营的时机已经到了。

    在和公司高管宣讲了公司的未来发展路线之后,冯煜就回到办公室。他一边为自己的新电影做策划书,另一边则是居然走上了地球位面日本网络小说的路线。不要以为日本没有网络小说,事实上日本的付费网络小说发展都挺早的。

    日本最早的付费网络小说叫“手机小说”,就是日本的手机运营商每天都会给自己的用户推送一些小说片段,如果你觉得极为流行。需要注意的是,日本的纯爱小说可不是晋江的纯爱小说。日本的纯爱小说描写的都是纯纯的爱,如果不能理解就可以去看《恋空》。《恋空》就是日本当年阅读第一的手机小说,后来因为爆火而出版了单行本并改编成了电影。

    而随着网页小说开始出现后,日本的网络小说就多元化了。但是基本来说还是三类小说最流行,针对女孩子的纯爱小说,针对男孩子的官能小说和针对御宅族的轻小说。而这个位面的华语网络小说居然和这个情况差不多,而且网络小说的运营方还只有“订阅付费”一招。

    “在订阅付费之余,我们要开辟读者更多的付费者觉得作者的书很网的技术人员说着。

    “同时还要有月票,月票由读者消费产生并用来支持他喜欢的作站将给予现金奖励;年榜作者还将收到我们授予的实体奖章和证书。除了利之外,名也是刺激作者的一大手段。而为了自己的作者,他的支持者就会努力在站内消费。”

    除了打赏和月票这两大必杀招之外,冯煜还说了一些网站的运营策略,比如全勤奖、勤奋奖和新作扶持计划等等。冯煜相信这些内容公开之后,来晨曦小说签约的作者估计能占到整个华语网圈的半壁江山。

    特别是冯煜还有出版支持计划,对于,能出版自己的书还是极具诱惑的。而在这个位面,能够出版实体书的人走在街上都能被人恭维称呼一句“老师”的。

    “对了,我们的网站不仅要适合在电脑上阅读,还要适合利用。除此之外,我们还要开放对应的app。”冯煜可是知道更发达的这个位面有更大的网站的老板叫嚣未来机器不仅能取代编辑更能取代作者,可实际上呢?如果某天人工智能可以发展到这个地步,那人类也没有继续存在的价值了。而且何况人工智能还远远没有达到这个境地,而那个曾经吹嘘自家大数据技术可以消灭编剧的某资本大佬旗下的影视公司老板也在自家公司多次投资影视作品失败之后消失了。看来他引以为傲的技术不仅没有消灭掉编剧这样的创作人才,反倒是将他这个相信技术的人给消灭了。

    一个优秀的编辑不仅能发掘出同样优秀的作者,同时他还能引导整个网站的风格。优秀编辑不像技术人才那么容易招募,冯煜在面试了几个内部推荐的人选之后干脆请猎头公司出面。至于选实体编辑还是现在的网站编辑,冯煜倒是没有什么计较的。毕竟这个位面很多人都不见得能跟上自己的思路,所以他的要求就是能够顺应改革同时胆大心细就好了。