其实一个剧组和一个公司的性质在很多地方是差不多的,人数越多的剧组在沟通上所花费的成本也就越高，这就是为什么很多大导演都习惯用和自己合作依旧的摄影、灯光及演员等等，这样最起码能保证在核心成员的沟通成本趋于最少化。冯煜现在还没有培养起自己的御用剧组成员,他就干脆标准化来规定剧组成员的工作。福特汽车所开创的标准化流水线作业被誉为是工业时代最伟大的发明,虽然它在本质上摧毁了人作为人的一切能动性,但不可否认的是在工业时代的流水线上，工具人比人的确好使唤许多。
虽然冯煜还没有彻底将剧组人员都变成工具人,但标准化的作业的确让《蓝色是最温暖的颜色》的拍摄进度非常快。通常来说，一部等制作规模的电影最起码需要三个月的拍摄时间。这还没有算前期和后期,因此一部90分钟的商业类型片能在一年内拍完上映就已经算是快枪手了。
不过冯煜却将这个拍摄周期从三个月压缩到了一个月左右,再加上冯煜脑海里其实已经有成片的印象,所以基本是边拍边剪。等电影拍完的时候,电影的粗剪版本也就完成得差不多了。由于冯煜自己是投资人，所以也就是象征意义地通知另外一个主要投资人——富林电影的曹富林过来审片。毕竟一部电影至少也是粗剪、精剪和最终剪辑三个阶段。
“冯导,你这拍片的速度可真是越来越快了。”曹富林来到二马影视总部的内部放映厅时,忍不住说道。
在金星影视的时候，冯煜的拍片速度在国内就属于名列前茅的存在；而到了二马影视时代,《杀死比尔》上下集愣是被冯煜套拍只用了一部电影的拍摄周期而已。尽管《杀死比尔》号称是网络大电影,但这部电影实际上已经在华国及许多国家的艺术院线上映了，所以电影圈的很多人都不再视这部电影为网络大电影。像花瓣网、光影网等专业电影网站的资料上也添加了《杀死比尔》的院线发行资料,并列入到正式的电影资料库内。
“其实只要前期工作做得好,拍摄周期适当缩短不算难事。”冯煜没有和曹富林纠结在这个话题上。
其实冯煜很像让曹富林看看地球位面香|港电影黄金时代的制片速度，稍微大牌点的电影演员同期不尬戏就见鬼了。要知道某位女演员曾经在最鼎盛的时期同时开拍七部电影,这听起来是不是天方夜谭？通常来说,电影演员如果担任主角的话，一年能拍摄三部到四部电影就算高产了；哪怕再算上配角和客串，一年拍七部都是非常夸张的事情。
但是这位香|港女演员可是同时拍七部！如果你以为七部算多的话,那有位香|港男演员可是同时拍12部电影，人送外号“一打”。当然，这位男演员同期很多电影是客串，和那位同时主演7部的女演员比起来其实要稍逊一筹的。这并非什么好现象，所以香|港电影没速度非常快。
电影的粗剪版本的观影体验其实是非常差的，不仅没有配乐和调色，同时时不时还会有衔接不上或穿帮镜头的出现。不过对于制片人来说，这个粗剪版本就足以让他们对这部电影的商业价值和艺术价值有所判断了。虽然冯煜自己也是制片人，但是他更想听听曹富林的意见。毕竟这部电影的拍摄者是自己，那么自己在判断这部电影的时候肯定会有主观因素。
“如果作为一部成长电影来说，基本算是合格的。”曹富林评价道。
成长电影、校园电影等等这些都是针对青少年的商业类型片，属于小成本电影范畴。
“不过因为这部电影的爱情涉及的是女同性恋，所以肯定不能用传统商业类型片的观点来评价。而且电影涉及的校园暴力，以及未成年人与成年人之间的观念冲突让这部电影对于青少年来说是非常不友好的电影。所以，我们不应该给这部电影打上‘成长电影’或‘青春电影’的标签，相反，我们可以考虑用‘残酷电影’作为标签来宣传。”
残酷电影是电影界近年兴起的一种类型电影，基本算是批判现实主义电影的进化版。和一般的批判现实主义电影相似的是，残酷电影聚焦的也是社会的阴暗面和冲突面。但是略有不同的是，残酷电影会将这种黑暗和冲突夸张化、残酷化，而且为了渲染残酷特性，电影的结尾往往是悲剧性或消极性的。甚至为了让电影的绝望程度放大，残酷电影在情节上甚至会更加离经叛道。
要知道主流商业电影有个禁忌，那就是绝对不能正面描写儿童或宠物角色的死亡。但是残酷电影不仅会正面描写，甚至会加上虐待、残杀这样更加血腥的渲染。当然，这属于比较极端的残酷电影。而稍微温和的残酷电影其实在电影分级上很容易就被分到pg-17乃至于nc-17这个级别，甚至直接禁止在院线上映。
“你这部电影也是打算冲奖的吧？”曹富林问道。
作为一名资深电影制片人，曹富林当然看得出来，《蓝色是最温暖的颜色》这部电影的商业价值太低了。如果冯煜肯补拍一些内容再重新剪辑的话，《蓝色是最温暖的颜色》倒是可以打着“校园同性恋情”的噱头去商业片市场圈一笔钱。可现在电影的剪辑基调明显是冲着电影奖项而去的，所以曹富林才会问一句。
“戛纳、柏林和威尼斯，你这部电影的目标是哪个电影？”
“柏林吧，毕竟是涉及lgbt爱情。”冯煜没有过多思考，直接说出了柏林电影节。
“金熊奖么？倒是个不错的选择。”曹富林没有否定冯煜的想法，“其实我一直没有想到，为什么在刻板严肃的汉斯国里会诞生一个柏林电影节出来。三大电影节里，柏林电影节最注重思想性，社会题材在这里拿奖的几率最大。如果你要是拍反战题材的话，那基本就预定金熊奖了。不过柏林电影节是最早对lgbt题材示好的电影节，你的拿奖几率还是蛮高的。”
柏林电影节除了传统电影节会有的金奖（金熊奖）和银奖（银熊奖）之外，还有水晶熊奖和泰迪熊奖。其水晶熊奖是针对儿童题材和青少年题材电影，分为kps水晶熊奖（针对儿童题材电影）和14ps水晶熊奖（针对青少年题材电影）两个；而泰迪熊奖则是专门颁发给lgbt题材电影。
以《蓝色是最温暖的颜色》的质量来说，哪怕最终在最佳电影金熊奖和评审团大奖银熊奖上败，泰迪熊奖是绝对没有问题的。不过冯煜肯定不单单是为了泰迪熊奖而去柏林的，他的目标可是最高奖——最佳电影金熊奖。
“对了，冯导，虽然这件事和我关系不大，但我觉得我还是有必要提醒你一下。”曹富林仿佛想到了什么，出言说道。“虽然《杀死比尔》和《蓝色是最温暖的颜色》在影评人的口碑非常好，同时也能为你争取到不少电影奖项，可现在的问题是你的电影在票房上的表现呢？当初你拍摄的《新龙门客栈》可是惊艳了不少人，有不少人在期待你再拍武侠片呢。”
“武侠片？现在不是拍武侠片的好时机。”冯煜摇摇头。
冯煜依靠着《新龙门客栈》为华国电影圈打开了“新武侠电影”的大门，但是奈何后面跟进的导演将这个新类型片愣是给拍烂了。短短三年的时间，新武侠电影就从众人追捧到现在无人问津，冯煜真的想将导演协会那群导演的脑袋打开看看，到底是什么原因促使他们这么快就毁掉了一个类型。
“我明白老曹你的意思，你是担心我的商业号召力对吧？”
相较于口碑什么的，投资人更看重的是导演的票房盈利能力。冯煜的商业价值目前是让很多投资人感到怀疑的，虽然冯煜有过高票房的电影，可那毕竟是从前，而且冯煜当年拿到高票房的那部电影的类型现在已经不再具有号召力，那么冯煜的商业价值还剩多少呢？
“现在的高票房电影基本就是三大类型：科幻、儿童及系列电影。你说我们要不要试试儿童电影？”冯煜向曹富林问道。
“动画电影虽然有很高的票房潜力，毕竟一部动画电影至少能带动两个额外观众。”曹富林说道。
和其他电影不同，动画电影一旦打动了孩子，那么孩子的父母势必要陪同前往，甚至搞不好连祖父母辈也会一起来。所以为什么票房榜上的动画电影那么多，人家一赚就是一家人的电影票啊。
“但是动画电影最大的问题还是剧本啊！”曹富林苦笑道。
华国电影的最大软肋说白了就是编剧这块，因为华国电影早年虽然很重视编剧，甚至将编剧抬到了和导演差不多的地位。但是随着商业电影的极速发展，编剧的价值就逐渐被压低了。在某些剧组里，不仅制片人、导演能压迫编剧，甚至连演员都能要求编剧为自己改戏。
正是因为这个原因，华国要怎么改，我就怎么改。丝毫不顾及这样修改是否能逻辑自洽，是否会前后矛盾，横竖编剧都是署笔名，大不了换个剧组继续混。实在不行，我还能去写电视剧剧本呢。
“我们不另起炉灶，直接从现有的神话传说来改编剧本。”冯煜说道。
这个位面居然也有和地球位面一样的《西游记》和《封神传奇》，冯煜就将心思动到了这个上面。不过动画电影是很难通过电影票房赚回成本的，地球位面的迪士尼影业可是年年亏本，但是人家很快就通过正版周边和游乐园将钱给赚了回来。正版周边这块需要冯煜在人设方面多下功夫，这样才能注册到相应的版权；至于主题公园的话，冯煜就需要将“西游宇宙”和“封神宇宙”给拍完，最好还能将两个宇宙串联到一起。不过好在地球位面已经有很多网络写手凭借脑洞将西游宇宙、封神宇宙在更高纬度的洪荒宇宙给统一起来了。